「フラッシュ」レビュー:エズラミラーの違反は追い越すことはできません | 広州ブルーストリームベンチャーズグループ有限公司

早送り

何度か延期やスターのスキャンダルを経て、ファンサービス、出来の悪いCGI、そして物議をかもした主演作の驚くべき演技を武器に、最新のDC映画が登場した。

エンターテイメント副編集長

『フラッシュ』の序盤では、フラッシュとしても知られるバリー・アレン（エズラ・ミラー）がゴッサム・シティにいて、スーパーヒーローの義務として、倒壊する建物や陥没穴から一般市民を救います。彼はアルフレッド（ジェレミー・アイアンズ）に電話をかけ、バリーがゴッサムの本当の救世主がいつ到着すると予想できるかについての最新情報を伝えました。

「私は本質的にジャスティス・リーグの用務員なのです」とバリーはアルフレッドに言う。フラッシュが片付けるために呼ばれるのはバットマンの混乱だ。 2017年の『ジャスティス・リーグ』にバリー・アレンが最後に出演して以来、バリー・アレンの復帰を待ち望んでいたスーパーヒーローファンは、このセリフをDCシネマティック・ユニバースのスーパーパワーのクソシーンに対する辛辣で当然の批判だと感じるかもしれない。しかし、残りの私たちにとって、これは非常に皮肉なことだ。『フラッシュ』（6月16日公開）は、『ジャスティス・リーグ』シリーズにとっては片付けなければならない厄介事となり、DCスタジオは壁にできた巨大な穴を絵で隠そうとしているのだ。

映画自体は、公的記録の泥沼をかき分けて観に行こうとする人たちにとっては、ほとんど問題ではない。フラッシュの成果は、優れた機内映画の楽しみを生み出す種類のものであり、親しみやすく、気楽で、面白いものです。しかし、この映画に何らかの賞賛を与えるのは、気の遠くなる作業である。なぜなら、この映画のスターは、最近の記憶の中で最も物議を醸しているハリウッドの人物の一人だからである。 2022年の大半をいくつかの衝撃的な疑惑の中心で過ごしたミラーは、単に超スピードの速いバリー・アレンを演じるだけではない。この映画では、彼らは 2 人の別々のバリー・アレンを演じており、フラッシュの 144 分間の上映時間のほとんどで一緒に画面を共有します。

過去 1 年以上の自分たちの行動を把握し続けている多くの人々にとって、1 人のミラーは多すぎるミラーです。 2022年3月から8月にかけて、俳優は嫌がらせと暴行で逮捕された。ティーンエイジャーをグルーミングしたとして告発された。防弾チョッキを着て近所の家に現れ、常軌を逸した行動をとった。公然とアクセス可能な銃を自宅に積み込んだ。そして窃盗と不法侵入の罪で起訴されました。（彼らは後に後者の容疑について有罪を認めた。）フラッシュがポストプロダクションと宣伝サイクルに向けて急ぐ中、8月中旬までにミラーは彼らの行為について謝罪の公式声明を発表し、メンタルヘルスの治療を開始すると述べた。

それ以来、ミラーの姿は見られず、声も聞かれていないが、フラッシュはミラーの不在中に苦情の矢面に立たされた。 DCファンの中には、スタジオが映画を棚上げするか、ミラーを編集して別の俳優に置き換えることを期待する人もいた。映画の巨額の予算、注目度、特にミラーへの焦点を考慮すると、これらの提案は決して実現しないでしょう。このようにして、映画のスターはプレスイベントに参加するだろうか?という質問の行列が始まった。予告編やポスターは俳優の関与を軽視するだろうか？この映画の成功により、ミラーは無数の悪行の報いを最小限にとどめることができるだろうか？

今のところ、答えはノーです。いいえ; そして不明瞭。だからこそ、『フラッシュ』がほぼ完全にミラーの演技の力によって成功したと認めるのは倫理的に難しいと感じられるのだ。オスカー賞を受賞したスピード感溢れるフラッシュは、『ジャスティス・リーグ』では腹立たしいほど陳腐なコミックリリーフだったが、本作ではミラー監督が年長のバリー・アレンスと若きバリー・アレンスを刷新し、再現している。それぞれが愛らしく、カリスマ性があり、ありがたいことに、それ自体が面白いスーパーヒーローであり、この遅ればせながらのスーパーヒーローの起源の物語にとって魅力的な主人公です。

また、フラッシュは、ミラーとフラッシュの将来をさらに不確実なものにする大規模なリブートの瀬戸際にある DC シネマティックユニバースに、最近どの映画でも取り上げられている、ますます疲れ果てる概念であるマルチバースを探索する機会を提供します。私たちは、スーパーヒーローとしての義務（そして過剰な代謝による栄養スケジュール）と、母親を亡くした悲しみが続く不器用な20代後半として、ジャスティス・リーグで最も気難しいメンバーの姿を描く。バリーの父親は子供の頃、謎の母親殺害の罪で不当に投獄されました。バリーの親友ブルース・ウェイン（ベン・アフレック）はよく知っているように、それはまさにスーパーヒーローを生み出すトラウマだ。

高価な道具や、過度に筋肉質で耳のとがった衣装を通して悲しみを紛らわすことを選択したブルースとは異なり、バリーは自分の問題からより生産的に逃げる能力を持っています。運命にあると思われた父親の控訴裁判の前夜、バリーは物事を急ピッチで進め、母親が亡くなった日まで遡ってスピードを出してみることにしました。ブルースは、そんなことをしたら自分たちの現在が台無しになると警告するが、バリーは母親の生存を確保しながら、時間軸を台無しにするほど重要ではない、小さな変化を加えようと努める。

良いニュースは、バリーが両親を救うことに成功したことです。悪いニュースは、『バック・トゥ・ザ・フューチャー』やその他のタイムトラベル映画を見たことがある人なら、バリーが彼女を救うという大きな間違いを犯したことをご存知だということです。その後、バリーは現在に戻ろうとするが失敗に終わり、多元宇宙の微妙なバランスに対する彼の無礼を明らかに問題視する謎の悪役によって彼の帰還の旅が妨害される。何年も待ち望んでいた母親にハグをしてもらうため、幼少期に住んでいた家に降ろした後、バリーは自分が約10年前に戻ってきたことに気づき、18歳の自分が母親に洗濯をしてもらうために家に向かっているところだった。

これ以上の時空の混乱を防ぐため、バリーは、別のタイムラインにある若い自分をフラッシュに変える手伝いをすることを決意し、多元宇宙の安定化に協力できるようにします。 The Flash は、このストーリー展開で平均的なヒーローの紹介に楽しいひねりを加えています。私たちは、2人のバリーが互いに学び、競い合う様子を観察します。賢明なバリーは、例えば、超音速での動きを維持するには適切な服が必要である理由を、より愚かなバリーに冷静に説明します。（これにより、18 歳のバリーが公共の場でますます裸になるという楽しいシークエンスが得られます。適切な服を持っていないと、結局は服を着なくなってしまいます。）ミラーはこのペアの兄貴を釘付けにします。 /リトル・ブラザー・ダイナミック; 俳優はジョークをやめない大学新入生として説得力があり、マイペースにコツを見せている20代として好感が持てる。

フラッシュが主人公の魅力に浸るだけで最高であるのと同じように、ミラーは自分自身と対戦するときに最高です。彼らの言い争いは、比喩に満ちたタイムトラベルの物語を許しているかのようだ。この物語は、その慣習性を自覚しながらも、それを覆すことを拒否している。残念なことに、フラッシュは、マーケティングで積極的に強調されているように、ファンサービスを売り歩くビジネスも行っています。最初のカメオ出演（アフレックのバットフレック/アイアンズのアルフレッドの復帰と、別のジャスティス・リーグのメンバーの素早い訪問）は歓迎を超えることはなかったが、映画が多元世界を早送りすると、すべてのフランチャイズ搾取地獄が解き放たれる。

はい、フランチャイズは搾取されるために一部存在します。しかし『フラッシュ』は、その最大の強みであるバリーとの絆から可能な限り逸れ、見覚えはあるものの無関係な登場人物たちで私たちの気を紛らわせている。スーパーマンの悪役であるゾッド将軍 (マイケル・シャノン) がナンセンスにも戦いに参戦し、地球を破壊するために賞金首のエイリアンハンターを連れて映画のビッグバッドとなる。サーシャ・カル演じるスーパーガールが、女優と新たに登場したキャラクターを無駄にする不条理で無意味なストーリーに立ち寄る理由も彼だ。スーパーマンの代わりにスーパーガールが登場するということは、DCが最後にもう一度ヘンリー・カヴィルに固執しようとしているように感じます。

最も有名なのは、ティム・バートン監督の 2 つのバットフリック作品に登場するマイケル・キートンのバットマンです。彼は、映画のティーザーを含め、最も上映時間が長いノスタルジックな作品であり、フラッシュよりも多く登場します。それらは誤解を招くものでした。キートン演じる AARP メンバーのダークナイトは、多元宇宙を修復する探求を続ける少年たちを助けるために引退生活を送りますが、それ以外のことは何もありません。彼がスーツを着てバットラングを投げ、象徴的なバットケイブに戻るのを見るのは楽しいです。しかし、楽しいことのフラッシュとキートンの輝かしいクールさは、物語のキートンに対する限定的な必要性を許すものではありません。彼はほとんど、誰もが静かに尊敬する親切な老人にすぎません。その代わりに、キートンのバットマンは、知識のある視聴者に興奮をもたらすためにここにいます。現在のスーパーヒーローの他の古典的な反復に置き換えても、ストーリーは同じになります。スパイダーマン：ノー・ウェイ・ホーム、これは違います。

そうは言っても、少なくともキートンのバットマンは物語に組み込まれています。後の古典的なDCのウインクやうなずきは、ほとんど滑稽なほど怠惰で迎合しています。しかし、ノスタルジックなダンプカーは、フラッシュの最悪の部分ではありません。それはそのビジュアルだろう。この映画は、ザック・スナイダーのグレーとグレーのパレットがたっぷりと散りばめられているだけでなく、フラッシュのコスチュームの明るい赤と黄色との対比でより明白になっているだけでなく、驚くほど醜い CGI のコレクションも誇っている。『The Flash』の大部分は表向き、『Man of Steel』がデビューした頃の 2010 年代初頭に設定されており、その CGI も当時に調理されたように見えます。戦闘シーンにはコンピューターで生成された顔や人物が多用されており、事前にレンダリングされたカットシーンのように見えます。 Flash の実行速度を誇示することを目的としたスローモーション効果は、多くの場合、映画にレンダリングの準備が整っていない膨張した形状に周囲すべてを歪ませるため、問題になります。特にひどいシーンの1つは、不気味な見た目の新生児の集団が歩道に向かってゆっくりとハードルを下りていくシーンだが、その派手さは衝撃的で嫌なほど笑えるものだ。（溶けた蝋人形の束が空中で非人間的な塊に変化するところを想像してみてください。そうすれば、あなたはそれを釘付けにするでしょう。）

この映画では CGI が大量に使用されているため、ミラーは、グロテスクに考えられたイメージの醜くて過度に刺激的な組み合わせの中を移動する非プレイアブルキャラクターとして登場することがよくあります。衣装を着ていると、顔さえもフラッシュの体に重なって見えます。フラッシュが受賞歴のあるスピードフォースに入る瞬間（あるいは、明らかに「コズミック・トレッドミル」を意識してその場で激しく走り回る瞬間）は、ミラー監督の二人のバリー・アレンが互いに冗談を言い合い、思い出の中で涙を流す実際的なシーンを生み出すだけだ。母親の話をしたり、適切なスーパーヒーローになる方法をお互いに教え合ったりする方がずっと楽しいです。しかし、スピードスターであっても、VFX の泥にはまり込まないように素早く移動することはできません。

『フラッシュ』は、多くの映画ファンにとって、ミラーが関係するかどうかに関係なく、見に行くかどうかはすでにわかっていることだろう。これがスーパーヒーローシリーズ映画の性質です。しかし、本作は間違いなく、再起動を目前に控えた映画シリーズの独立した後発作品となるため、ストーリーを追っていきたい人にとっては簡単なパスになるかもしれない。（アンディ・ムスキエティ監督は続編への無駄な希望を持ち続けている。）そしてたいていの場合、それは中途半端に構成された、見栄えの悪い長編である。これらすべてを考慮すると、『フラッシュ』は精彩のない夏映画の候補として挙げられるが、特に隣で上映される可能性が高い『スパイダーマン：アクロス・ザ・スパイダーバース』が同様の前提を計り知れないほどうまく処理している場合にはなおさらである。

それでも、カリスマ性のある若いスーパーヒーローがトラウマを処理しながら知恵を絞っていくのを見るのは否定できないことが多く、その喜びを担っているのはミラーだけだ。しかし、優勝したパフォーマンスと恥ずべき行為を調和させなければならないため、フラッシュは、たとえそれが1つであったとしても、夏の最も困難な推奨事項になります。何よりも、映画とそのスターを一度に判断するというこの難しいダンスにおいては、誰も視聴者を判断してはいけないということを覚えておくことが重要です。

エンターテイメント副編集長

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