最高のグルーブボックス2023

インスタントな曲、刺激的なアイデアを備え、コンピューターを使用せずに、これらはあなたのグルーヴを高めるのに最適なマシンです。

グルーブボックスは、音楽のアイデアを書き留めたり、まったく新しい曲をインスピレーションしたりするための最良かつ最速の方法です。 使いやすく、コスト効率が高く、使用するのにコンピュータは必要なく、どこにでも持ち運ぶことができます。 ここでは、最速で最も楽しいインスタントメロディーとビートメイキングのために現在入手可能な最高のグルーブボックスをまとめました。

グルーヴボックスの定義は確かに決まっているわけではありません。 ドラムマシンのようにビートを作成できますが、ベース、リードライン、その他のメロディーアクションを追加する傾向があります。 曲全体を作成できるものもありますが、オールインワンのハードウェア DAW ソリューションはほとんど避けてきました。これらのソリューションは 4 桁の価格がかかり、専用の購入ガイドも必要です。

ここにあるのは、Mac や PC がなくても動作し、すぐに結果が得られる、素晴らしいパフォーマンスを発揮するマシンです。 それらは楽しいもので、常にではありませんが、ダンス ミュージックのプロデューサーを対象としていることがよくあります。 エフェクトが付属しているものや、リアルタイム パフォーマンス オプションを追加しているものもあります。

追加のバイヤーのアドバイスが必要な場合、およびグルーブボックスとこのリストについて私たちが考え出した定義について詳しく知りたい場合は、詳細情報が記載されているこの特集の最後までスキップしてください。

ご想像のとおり、グルーブボックスにお金を払えば支払うほど、完全な音楽作品を作成できる能力が高くなります。 また、場合によっては、支払えば支払うほど機能が複雑になり、すぐに楽しめなくなることがあります。

それを念頭に置き、「楽しむ」ことがグルーブボックスのルールの 1 つであることを考慮すると、Roland の AIRA Compact T-8 や Korg の Volca Sample よりもすぐに得られるものはありません。 どちらもインスタント音楽クリエイターであり、完全にポータブルで、得られるものは馬鹿げたお金です。

スケールの対極にある AKAI MPC One と Polyend Tracker を使用すると、（ほぼ）完全な曲を作成できます。 Tracker は非常に非現実的なアプローチを提供しますが、最小限の費用で大きなパワーを提供します。 一方、MPC One は実際には、より従来の方法でフルトラックを提供しますが、価格は高くなります。

ただし、他のどのマシンよりもグルーブボックスの精神を提供するマシンは、Elektron の Syntakt と Novation の Circuit Tracks です。 Elektron のマシンは強力なエンジンを備えているため、慣れるまでに少し時間がかかるかもしれませんが、Circuit はすぐに結果が得られ、その地下には驚くべきレベルの深さがあります。

私たちの専門家によるレビュー:

Circuit Tracks は、オリジナルの Circuit グルーブボックスの直接の続編です。 機能が増えたことで、以前のものよりもさらに優れた価値提案が得られるように見えます。 シンセとサンプリング機能はオリジナルとほぼ同様ですが、最も重要な追加点はハードウェア自体です。

Tracks は充電式バッテリーを内蔵しており、USB 入力を使用して電力を供給します。 バッテリー寿命は約 4 時間で、それほど長くはありませんが、USB 電源により、外出先でユニットに電力を供給するための選択肢が増えることは確かです。

オリジナルと同様、Circuit Tracks のハイライトは、滑らかで親しみやすく、驚くほど多用途なシーケンス ワークフローです。 2 つのシンセ トラックと 4 つのドラム トラックがあり、内部サウンドをトリガーするだけでなく MIDI 出力もできるため、ライブ セットアップでサーキット トラックから複数のポリフォニック インストゥルメントを快適にドライブできます。 オリジナルのCircuitのシンプルなパターンチェインシステムがここにも引き継がれており、ユーザーは最大8つの32ステップパターンを接続できます。

Circuit Tracks には、あらゆるレベルの音楽制作者に提供できるものがたくさんあります。 ライブセットアップをシーケンスするための便利でポータブルなツールとして、ポータブルなシンセやドラムのスケッチパッドとして、またはオールラウンドなスタジオの主力製品として、Circuit Tracks には多くの機能があります。

Novation Circuit Tracks のレビュー全文を読む

私たちの専門家によるレビュー:

Syntakt は、ビート、リード、ベース サウンドに使用できる 4 つのアナログ トラックと 8 つのデジタル トラックを備えたアナログとデジタルのハイブリッド グルーブボックスです。 すべての場合において、各トラックにはいくつかの「マシン」の 1 つを割り当てることができます。これは、特定のサウンド タイプまたは合成スタイルに特化した実質的なベース プリセットです。

他の Elektron 機器と同様、ワークフローには慣れるまでに時間がかかり、多少の偏りもあります。 たとえば、「ドラムトラック」にはメロディー用の調性シンセも含まれているため、ロジックが後回しにされているように見えることがあります。

ただし、「マシン」の概念を理解すると、ここには魅力的なものがたくさんあります。 ドラムの面では、アナログと FM のバランスにより、クラシックな x0x のようなトーンから、モダンなメタリックなパーカシングやザラザラしたノイジーなヒットまで、あらゆるものをカバーします。 パーカッションを省略し、音ジェネレーターのみを使用して純粋にメロディックなパターンを作成することもでき、楽しいことがたくさんあります。

シーケンスのワークフローは奥深く、創造的なのが特徴です。 Digitone および Digitakt と同様に、64 ステップ シーケンサーは、ステップごとの完全なパラメータ自動化、確率および条件付きトリガー、および再生速度、個々のトラックの長さ、ステップのマイクロタイミングに対する十分な柔軟性を誇ります。

Syntakt は、兄弟の人気を高めた機能の多くを備えた、Elektron のヒット曲のようなものです。 最大の欠点はアナログ出力が 2 つしかないことですが、小さな欠点を除けば、Syntakt は現在 1,000 ドル以下で見つかる最高のグルーブボックスかもしれません。

Elektron Syntakt のレビュー全文を読む

私たちの専門家によるレビュー:

オリジナルの Novation Circuit には、2 つのポリシンセ、4 トラックのサンプル シーケンサー、および複数チャンネルの外部シーケンスが組み込まれています。 Circuit Rhythm はオリジナルの多機能精神を捨て、純粋にサンプリングされたグルーブに焦点を当てています。

シーケンスを処理するパッドの 8x4 バンクがあり、その両側にナビゲーション ボタンとトランスポート ボタンがあり、上部には 8 つのマクロ パラメータ ロータリーのバンクがあります。

Novation はここでの機能を大幅に向上させ、ワークフローを初歩的なサンプル プレーヤーではなく、本物の「サンプラー」と呼べるものに近づけました。 Circuit Rhythm にサンプリングするには、リア入力を通じて録音するか、サウンド エンジンを直接リサンプリングします。

デフォルトでは、サンプル スロットには Novation のファクトリー サウンド パックからのサウンドが詰め込まれており、おそらく当然のことながら、かなり一般的なパーカッション サウンド、FX、メロディック ループなどの広範な配列を提供します。 ただし、気に入っていないサンプルをクリアして、新しい録音用にスロットを解放するのは簡単な作業です。

サンプルの録音と編集のプロセスは、画面がないために多少妨げられているように感じられますが、一般的に適切に実装されています。 ただし、Circuit Rhythm の全体的なワークフローは、兄弟楽器の面白さの多くを維持しています。 サンプルはいくつかの方法でシーケンスすることができ、調整するサンプル パラメーターは 8 つあります。 これまでのCircuitsと同様に、これらのオートメーションをパターンに記録することが可能です。

Circuit Rhythm は楽しくてクリエイティブな力があり、この価格で市場で妥当な位置にあります。 Tracks の同等品よりも愛するのは少し難しいですが、それでも価格の割によくできており、非常に強力です。

Novation Circuit Rhythm のレビュー全文を読む

私たちの専門家によるレビュー:

T-8 は Roland によって「ビート マシン」と呼ばれていますが、もう 1 つの重要な機能が隠されています。それは、太くて押し苦しい TB-303 をモデルにしたベース セクションです。 ドラムについては、ローランドは、特定のドラム マシンのサウンドをシミュレートするのではなく、ハイブリッド アプローチでドラムを少しミックスすることを選択しました。これはおそらく、ローランドの初期のアナログ ドラム マシン間のサウンドと回路の重複または類似性によって濁っています。 つまり、バスドラムとスネアは TR-909 から取られ、クラップは 808/909 の風味があり、タムは 606/808 の領域にあり、ハットは TR-606 から派生しています。

ドラムと同様に、ベース シーケンスは、X0X スタイルのステップタイム プログラミング システムを使用するか、ボタンをキーとして使用してリアルタイムで作成できます。 ドラムセクションがサブステップ、フラム、可変ベロシティレベルなどの追加機能をサポートしているのと同じように、ベースシーケンサーでもアクセントやスライドを追加できます。

T-8 には、ドラムとベースのエンジンが楽しくて使いやすい組み合わせになっているため、気に入った点がたくさんあります。 ローランドはまた、ドラムシーケンサーの各ステップの可変確率や、ランダム化されたリズムとベースのパターンを生成する機能など、興味深い機能を追加するのに適していると考えました。

T8 Beat Machine は、理想的とは言えないメニュー システムと限られた表示によって妨げられていますが、それでも非常に楽しく、ドラムとベースの真に便利なコンボです。

全文を読む Roland AIRA Compact T-8

コルグの Volca シリーズは大成功を収めており、それぞれが確かにグルーヴしていますが、ビート、ベース、リードなど、1 つのことに集中する傾向があります。 サンプルは何でもよく、完全な曲を作成できるため、ここにサンプルが含まれています。

バージョン 2 は、コルグ シリーズの中でベストセラーの Volca であるオリジナルのサンプルを微妙に改良したものです。 最も重要な追加点はフロントパネルのマイクロ USB ポートで、ユーザーはサンプルをコンピュータに接続してサンプルを直接インポートできます。

オンボードのサンプル メモリも 2 倍になり、これは嬉しいことです。Sample 2 には、追加のスペースを活用するためにアップグレードされたサウンド ライブラリが付属しています。

シーケンサーは、パターンチェイニング (外出先で創造性を発揮したい場合に嬉しいボーナス) と、より珍しいグルーブやスウィングしたリズムを作成するのに便利なオフグリッドステップを追加します。

追加のメモリ、利便性、およびシーケンス範囲の組み合わせにより、これは大幅なステップアップとなります。 依然として非常にリーズナブルな価格帯を考えると、この Volca はこれまで以上に魅力的です。

Korg Volca Sample レビュー全文を読む

私たちの専門家によるレビュー:

過去 10 年間、AKAI の象徴的な MPC シリーズにはいくつかの紆余曲折がありました。 2012年に、このシリーズは従来の「オールインワンボックス」形式から、よりNI Maschineに似たハイブリッドコントローラとソフトウェアシステムに変わりました。 しかし、2017 年に、MPC は印象的な MPC Live とその巨大な兄弟である MPC X でスタンドアロンのルーツに戻りました。

そして 2020 年には、MPC Live に代わる、よりコンパクトでお財布に優しい One がラインナップに加わりました。 MPC Live で私たちが感銘を受けたものの多くは、ここでもそのまま残っています。 どの MPC でも予想されるように、コントロール パネルの主な焦点は、バックライト付きのベロシティ感応パフォーマンス パッドのグリッドです。

Live や X と同様に、これらには高解像度の 7 インチ タッチスクリーンが接続されており、ここではパッドの横ではなく上に配置されており、パラメーターを素早く実践的に操作できる 4 つのタッチセンシティブ ロータリーも備えています。

2 GB の付属コンテンツに加え、3 つの内蔵ソフト シンセ、ドラム シンセ、ビンテージ キーボードを利用して、さらなる創造性を発揮できます。 これに強力なサンプリング機能と編集機能を加えることで、グルーブボックスを DAW レベルの状態に引き上げた強力なスタンドアロン ワークステーションとなります。

私たちの専門家によるレビュー:

ポーランドのブランド Polyend は、トラッカー ソフトウェア アプリケーションで共有される一般原則の多くを採用し、ハードウェア機器に組み込みました。 ワークフローの面では、垂直シーケンサーとパターンシーケンスの強調が含まれますが、パッドベースの「キーボード」を使用するレトロな影響を受けたハードウェアも組み合わされています。

サンプルは、SD カード スロットから楽器のメモリに録音またはロードされ、最大 48 個の「楽器」の作成に使用されます。 サンプルをワンショットまたはループサンプリングとして使用したり、ループのサンプルスライスモードを使用して、トランジェントをカットしたり、検出して調整したりすることができます。

クリエイティブな作業の大部分は、トラッカーのパターン ビュー内で行われます。これは、昔のソフトウェア トラッカーを最も思い出させる要素です。 パターンは左から右に配置された 8 つのトラックにわたって配置され、ステップが画面を垂直に流れます。 各ステップには、音符、楽器、FX 1 と FX 2 の 4 種類の情報を含めることができ、後の 2 つは再生条件 (リバース、確率など) です。

シーケンサーは楽しくクリエイティブなツールで、ライブエフェクトやアレンジメントを調整するためのパフォームモードもあります。

全体として、Tracker は深くて興味深いツールを備えた非常に有能なマシンですが、おそらく後天的な好みです。 しかし、それはまた、500 ドル以下の価格を考えると、洗練された、強力で楽しいサンプラーでもあり、本当に私たちを魅了するようになりました。

Polyend Tracker のレビュー全文を読む

私たちの専門家によるレビュー:

404 の以前のバージョンは LA ビート シーンで活躍し、手頃な価格と使いやすさの組み合わせにより、このマシンはステージでもスタジオでも多くの人に愛用されました。 ただし、ビートに重点を置いている一方で、そのサンプリング機能により、パーティーにあらゆるグルーヴやサウンドをもたらすことができます。

MKII バージョンでは同時発音数が 32 音、プロジェクトごとに 160 サンプル、合計 16 プロジェクトと大幅に拡張されました。 最も重要なのは、単に 3 つの数字が表示されていた古い LED スクリーンを置き換える、新しい OLED スクリーンの追加です。

新しい mk2 に追加された最も興味深いものの 1 つは、ローランドが Skip Back モードと名付けたものです。 これは、SP-404 mk2 が常に 25 秒のチャンクでオーディオを録音していることを意味します。 中途半端に思いついたあのいい加減な演奏パターンを再現するのに苦労することはありません。

404 コミュニティ全体からインスピレーションを得た SP-404 mk2 のもう 1 つの新機能は、まったく新しい DJ モードです。これにより、2 つの異なるトラック/サンプルを同時に再生でき、同期機能も含まれます。

全体的にローランドは、その中核となるワークフローを変更することなく 404 にアップグレードを施しました。これは、画面やメニューを見ずに必要なほぼすべての操作を実行できるかどうかにかかっています。 サンプルやサウンド、豊富なエフェクト、新しいモードへの膨大なアクセスを考慮すると、多くのビート メーカーは SP-404 mk2 を DAW を使用しないセットアップの中心に置くでしょう。

Roland SP-404 MKII のレビュー全文を読む

私たちの専門家によるレビュー:

Digitakt は、純粋なデジタル アーキテクチャを備えたサンプリング ドラム マシンおよび MIDI シーケンサーです。 8 つのオーディオ (サンプリング) チャンネルと 8 つの MIDI チャンネルに分割された 16 チャンネルが特徴です。 サンプル自体は内部メモリ経由でロードすることも、Digitakt のオーディオ入力からサンプリングすることもできます。 サンプリングのプロセスは高速かつ流動的で、シーケンサーを一時停止することなく実行できます。

「デジタル」というと、不当なことに、安価な、またはそれほど「フル」なサウンドと同義語として見られることがよくありますが、Digitakt のサウンド エンジンには確かに多くの重みがあります。 ビットリダクションとオーバードライブは、サウンドに余分なボディとグリットを追加するのに特に優れており、サンプル操作とループツールにより、Digitakt は単純なワンショットサンプリングをはるかに超えた難解な領域に物事を持ち込むことができます。

これまでの Elektron グルーブボックスと同様、シーケンサーの深みが Digitakt の真の切り札です。 ほぼすべてのパラメーターをオートメーションでき、シーケンサーではトラックごとにパターンの長さも設定できるため、複雑なポリリズムも簡単に作成できます。

マニュアルを最大限に活用するには、マニュアルを読むのに数時間かかることが予想されますが、Digitakt には気に入った点がたくさんあります。 地味なサンプラーのように見えるかもしれませんが、優れたシーケンスと適切な接続性を備えているため、これが多くのスタジオやライブリグの中心となることがわかります。 過小評価できるボックスではありません。

Elektron Digitakt のレビュー全文を読む

Polyend の Play は、サンプルベースのグルーブボックスおよび MIDI シーケンサーです。 外部ソースからのサンプリング機能自体はありませんが、3000 個のサンプルが付属しています。

主なアクションは、8 x 20 グリッドの小さなソフト パッドで発生し、メイン シーケンサー インターフェイスとなります。 左側の 16 列はステップ シーケンサーを制御し、最後の 4 つはファンクション パッドです。 各ステップには、独自の個別のサンプルとパラメータ設定を割り当てることができます。 シーケンサーに新しいステップを追加すると、トラックに関係なく、周囲に他に何があるかに関係なく、最後に選択したサンプルの選択と設定が常に適用されます。 少しわかりにくいと思われるかもしれませんが、慣れるまでに時間はかかりません。

Play には、便利なコード モードやロータリーからの CC 出力など、サンプル シーケンサーの上に重ねられた、ほぼ独立した追加のシーケンサーも備えています。 これは、内部オーディオ エンジンのシーケンスと同時にマルチトラックの外部パターンを作成できることを意味します。 Play は、ステップ シーケンス ワークフローに加えて、ロータリーの動きを各シーケンスにライブで記録する機能など、ライブで再生およびシーケンスすることもできます。

少し特殊なワークフローにより、Play は一部のユーザーにとって他のユーザーよりもクリック数が多くなる可能性があります。 サンプル機能の一部ではライバルに劣りますが、何よりもユニークで滑らかで刺激的なワークフローが際立っています。

Polyend Play のレビュー全文を読む

私たちの専門家によるレビュー:

Roland は当時グルーヴボックスの大手メーカーの 1 つでしたが、MC-707 は 2007 年以来のリリースで、かなりの復活を遂げました。 8 つのトラックがあり、チャンネル ストリップの中央バンクを介して制御および編集されます。 各トラックには、トーン (ポリフォニック楽器)、ドラム (マルチパート ドラム キット)、またはルーパー (オーディオ レコーダー) のいずれかを割り当てることができます。 これらの録音とシーケンスはパッドとシーケンサー ボタンによって処理され、クリップが作成されます。クリップは、Ableton Live のクリップ ビューのようなグリッド システムを使用して録音、配置、再生されます。

MC-707 には、Roland の過去のサウンドが詰め込まれており、ドラムとトーンのジェネレーターは両方とも Roland の ZEN-Core エンジンを利用し、PCM サンプルとバーチャル アナログを組み合わせて使用​​します。 3,000 を超えるトーン プリセットと 80 のプリセット ドラム キットがあり、それぞれ 16 個の個別のドラム サウンドで構成されています。 アレンジのワークフローもすっきりしています。 各トラックには最大 16 個のクリップを含めることができ、個別またはグループとしてトリガーできます。

総合的に見て、MC-707 はうまく設計されたツールであり、ローランドにとってこの市場の一角への歓迎の復帰です。 ワークフローに関しては、いくつか注意すべき点があります。 主に、ワンショットのサンプリングがないことと、メニューダイビングがたくさんあることです。 しかし、MC-707 は強力であり、多くのプロデューサーにとってクリエイティブなハブとなることがわかります。

Roland MC-707 のレビュー全文を読む

私たちの専門家によるレビュー:

Electribe では、コルグはタイトルにサンプラーという言葉を入れ込み、ユーザーが独自のオーディオをインポートするか録音して、独自のトラックを構築するための生のコンテンツとして使用できるようにします。

私たちが予想していなかったのは、固定コンテンツが含まれていることです。 400 を超えるドラム、メロディックなヒットとスタブ、FX、フレーズ、ループが用意されています。これらはすべて、コルグ用語では依然としてオシレーターと呼ばれています。

Electribe を立ち上げて実行するのは非常に簡単です。 フロントパネルの各パッド（「パート」）にサウンドを割り当てることができます。 録音と再生を押して、パッドを叩いてパターンを作成します。 コード モードでは一般的なコード タイプを各キーにマッピングし、シーケンサー モードではパッドを X0X スタイルのステップ シーケンサーに変えます。 ほとんどのノブと一部のボタンは、コルグのモーション シーケンス システムを使用して自動化できます。このシステムは、最近、低価格の Volca ボックスで非常に人気があります。

Electribe Sampler は、前身である ESX-1 の後継者にふさわしい製品です。 ROM ベースのコンテンツと合成機能が含まれていることは便利ですが、より興味深いフィルター タイプの一部が非サンプリング バージョンから引き継がれていないのは残念です。 マウスの圧政から解放されたい、あるいはライブセットアップを合理化したいと考えている人にとって、Electribe Sampler がその答えとなるかもしれません。

Korg Electribe Sampler のレビュー全文を読む

グルーブボックスの定義そのものは、非常に流動的です。 ビートやメロディーを生み出すものはすべてグルーヴを生み出すと言えますが、それにはラップトップも含まれる可能性があります。 そこで、ここ MusicRadar では、優れたグルーブボックスとは何かについて独自のルールを作りました。

グルーブボックスはメロディーも生成するため、単なるドラムマシンではありませんが、すべてが歌い、すべてが踊る、1 万円以上する本格的なハードウェア DAW とは異なります。 これらは、アイデアをすぐに書き留めたり、新しいアイデアをインスピレーションしたりできるように設計された楽しいマシンです。 ベースラインやリードを伴うビートを数分以内に作成できない場合は、優れたグルーブボックスを使用していないことになります。 優れたグルーブボックスはスタンドアロンでも使用できます。 Mac や PC と同様に優れたグルーブボックスにはコンピューターは必要ありません。

それは簡単ですよね？ Groovebox は楽しくて、値段も 1 ドル未満で、すぐにビートやメロディーを作成でき、どこにでも持ち運べ、実行するのにコンピューターは必要ありません。

そうですね、すべての良いルールは破られることを意図しており、私たち自身の選択によっては、私たちの定義を拡張するものさえあります。 Polyend の Tracker や Akai の MPC One など、ハードウェア DAW に目を向ける人もいますが、これがその威力です。 そして、多くの製品 (MPC One も同様) は (電力供給のため、またはサウンドのロードやオーディオのエクスポートのため) コンピューターに接続することで成功します。

ただし、グルーブボックスの核となるコンセプトとアイデアは、ほとんどの製品に当てはまります。また、グルーブボックスの選択は、ルールにどの程度従うかによっても大きく異なります。

グルーブボックスの選択は明らかに、目的に応じて異なりますが、これを判断するのは簡単です。ボックスを完全な曲のプロデューサーにどれだけ近づけたいかということです。

移動中にビートやベースを作成したいだけであれば、その仕事をしてくれる携帯電話やタブレットのアプリがある可能性が高くなります。 しかし、私たちと同じように、実際に調整したいけれど大金はかけたくないという場合は、エントリーレベルのデバイスである Roland AIRA Compact T-8 と Korg Vocalists Sample を使えば、$/£ 程度で素晴らしいグルーヴを手に入れることができます。 150。

この最高のグルーブボックスの残りのオプションは、パワーの面でさらに強化し、最終的には完全なソングメーカーを目指します。 おそらく、コンピューターの DAW がすべてをやってくれるので、外出中に持ち出せるものを探していて、そのパワーの一部を手に入れようとしているのかもしれません。 そうですね、私たちが選択したものすべてがこれを行うわけではありません。AC 電源、または少なくとも USB 電源に接続されている可能性があります。 これはあなたにとって重要かもしれないので、どのボックスが本当にモバイルであるかを確認できるように、仕様に電力要件を含めました。

最後のポイントは使いやすさです。 Elektron や Polyend のようなマシンは優れていますが、シーケンスでレフトフィールド思考を使用することが多く、デスクトップ DAW の操作に慣れている一部のユーザーを困惑させる可能性があります。 そのような場合には、お近くのディーラーで完全な実践トライアルやデモを行ってください。

ただし、あなたのニーズが何であれ、あなたの名前が記載されたグルーブボックスがあり、私たちのバイヤーズガイドはそこにあるグルービーボックスの全範囲をカバーしていると思います。

MusicRadar があなたをサポートします 私たちの専門ミュージシャンとプロデューサーのチームは、あなたにとって最適な音楽制作機器を選択できるよう、何時間もかけて製品をテストしています。 テスト方法について詳しくは、こちらをご覧ください。

最もホットな音楽やギアのニュース、レビュー、セール、特集などをすべて受信トレイに直接受け取りたいですか? ここからサインアップしてください。

アンディは、1992 年に Music Technology 誌に創刊して以来、30 年間にわたって音楽制作とテクノロジーについて執筆してきました。Future Music、Keyboard Review、MusicTech 誌の編集を経て、現在は 1998 年に立ち上げに参加した Computer Music を運営しています。彼は自分のやり方を持っています。シンセサイザーが多すぎる。

プロデューサーのイアン・カークパトリックは、デュア・リパの『ドント・スタート・ナウ』のベースラインについて「MIDIだよ、怒らないでね！あんなふうにベースを弾けるなら、そうするよ！」と語った。

新しい研究によると、「スティル・ドレー」はアメリカ人がピアノで習いたい曲のトップ5に入る

「アワー・キッドが『なぜレゲエ・ソングを書いているの？』と言ったのを覚えている」 – リアムが嫌っていたノエル・ギャラガーの曲、ワンダーウォールの物語

ダニエル・グリフィス著 2023年6月7日

アンディ・プライス著 2023 年 6 月 7 日

ジョナサン・ホースリー著 2023年6月6日

ロブ・レイン著 2023年6月6日

ジョナサン・ホースリー著 2023年6月6日

ジョナサン・ホースリー著 2023年6月6日

ロブ・レイン著 2023年6月6日

ジョナサン・ホースリー著 2023年6月6日

ベン・ロジャーソン著 2023年6月6日

ジョナサン・ホースリー著 2023年6月6日

ロブ・レイン著 2023年6月6日